"BOP!" la mostra ci porta in un'avventura di collage
Se sei stato abbastanza fortunato da avere un insegnante con una predisposizione artistica o dei genitori che volevano impedirti di guardare la TV o di fare scherzi su Internet, è possibile che tu abbia creato un collage quando eri giovane.
Qualunque siano i tuoi ricordi e qualunque sia la tua definizione di collage, la tua comprensione si espanderà e il tuo apprezzamento aumenterà osservando una straordinaria mostra intitolata “BOP! Avventure in Collage” alla Dime Gallery.
La definizione formale, anche se piuttosto limitata, del dizionario Merriam-Webster ti dirà che un collage è “una composizione artistica fatta di vari materiali (come carta, stoffa o legno) incollati su una superficie”.
Ci sono 27 artisti rappresentati a “BOP!” con più di tre dozzine di opere, un panorama avvincente di stili e sostanza.
I collage di Ray Borchers vengono visualizzati in BOP! Adventures in Collage, una mostra che ha co-curato al The Dime in Wicker Park. (Eileen T. Meslar/Chicago Tribune)
La mostra è stata curata da due di questi artisti. Tony Fitzpatrick, l'uomo che gestisce il Dime ed è un rinomato artista visivo (tra le sue tante attività), è stato il curatore del primo "BOP!" mostra, che ha avuto luogo la scorsa estate presso la galleria Satchel Projects di New York City, intitolata "Adventures in American Collage".
"Il nostro piano era sempre quello di fare uno spettacolo qui e poi pensiamo di farne un altro a Savannah (Georgia), con forse altri 20 artisti", dice Fitzpatrick. "Ma quando apriremo al Met di New York, come previsto per il prossimo anno, ne avremo ancora di più."
Ha ceduto i compiti curatoriali per la mostra di Chicago a due artiste più giovani di nome Paloma Trecka e Ray Borchers, dicendo: "Questi due non sono solo artisti straordinari, ma conoscono meglio di me il collage contemporaneo e quindi sono stati in grado di portare molti nuovi artisti alla galleria, per espandere il mio mondo del collage.
Quindi ho chiesto a ciascuna delle donne: "Cos'è il collage?"
Trecka ha detto: “Devi usare solo quello che hai a disposizione. Mi piace pensarlo come trovare, pensare e legare, prendere ciò che hai, pensarci e combinare il tutto. C’è una qualità di improvvisazione in questo”.
Borchers ha detto: “Un collage, come Frankenstein, è un assemblaggio di parti, ciascuna con la propria connotazione. Posso dipingere qualsiasi cosa e fare affidamento su questo processo come base in cui tutti gli elementi interagiscono, si nascondono, rivelano e distorcono. L'atto del tagliare è un gesto a sé stante, violento e brusco.
“Ho sentito anche altri artisti che mi hanno detto che il collage è una forma immediata di elaborazione di un'esperienza manipolando e stratificando materiali. Come uno schizzo, le idee possono svilupparsi rapidamente in una nuova forma”.
I pezzi vengono visualizzati per BOP! Adventures in Collage, una mostra co-curata da Ray Borchers e Paloma Trecka, al The Dime di Wicker Park. (Eileen T. Meslar/Chicago Tribune)
Ognuno ha dei collage sulle pareti di Dime, così come Fitzpatrick. Trecka lavora spesso con i collage ma è solo una parte della sua arte, e questo vale per la maggior parte degli artisti. Un artista è un muralista, un altro principalmente un poeta, uno un primo soccorritore, uno scultore e una coppia sono musicisti. Borchers, che suona anche in una band, è un'artista multidisciplinare che spesso usa i suoi collage come prima bozza di ispirazione per i grandi ritratti che dipinge.
"Sono un mezzo per raggiungere un fine", afferma, aggiungendo di aver lavorato per molti anni con il grande e defunto fotografo Marc Hauser.
Troverai interessanti tutte le opere sulle pareti di Dime, molte delle quali belle, molte delle quali stimolanti. C'è un po' di meraviglia, e una certa tristezza, guardando la meraviglia 3D di Nick Bubash "Bud Vase". Lo scultore, artista visivo e tatuatore è morto alla fine del 2021.
Sebbene possa sembrare un mezzo artistico da secoli, il collage non è diventato una parte importante della scena delle arti visive fino agli inizi del 1900.
Fu allora che una coppia di amici, Pablo Picasso e Georges Braque, iniziarono a realizzare collage. In breve, tutto iniziò nel 1912 quando Braque passò davanti a un negozio di carta da parati, entrò e comprò della carta da parati con venature del legno. Nel suo studio, iniziò a tagliare la carta da parati e ad incollarne pezzi rettangolari su alcuni dei suoi grandi disegni a carboncino. Questa combinazione, ha detto, gli ha dato “un grande shock, ed è stato uno shock ancora maggiore per Picasso quando gliel’ho mostrato”.